在音樂和人之間存在著一種難以言喻的聯系，就像刀劍認主，樂器如是。音樂家的靈魂與樂器彼此吸引，相互成就。對于日本薩克斯演奏家馬場智章來說，薩克斯不僅僅是一種樂器，更是一把武器，一位舞伴，一位親密無間的伙伴。
馬場智章出生于1992年，7歲那年與薩克斯結緣。這段相知相伴的時光，從兒時的課后活動變成了青春的夢想，再到如今的職業生涯?；厥走@段歷程，馬場智章印象最深刻的轉折點是15歲時參加伯克利音樂學院的研習。在那段難忘的學習時光中，一位教授給予了他寶貴的指導，讓他逐漸意識到自己內心深處對成為一名職業音樂家的渴望。
受傳奇薩克斯演奏家查理·帕克的影響，馬場智章最初學習中音薩克斯。然而，在接觸到麥克·布雷克后，他被次中音薩克斯那渾厚的力量所吸引，并決定將它作為自己的主要樂器。
除了帕克和布雷克，馬場智章還從日本爵士樂大師水橋孝身上汲取了豐富的養分。談及日本爵士樂的發展，馬場智章贊嘆道："我們有一些傳奇的爵士樂家，他們與許多偉大音樂家一起演奏，為我們重現了20世紀80年代或90年代的日本爵士樂黃金時代。"
近年來，馬場智章還積極探索多元文化音樂的融合。他認為，正是這種文化間的相互影響，為日本爵士樂注入了新鮮的活力。除了爵士樂，馬場智章也對中國戲曲、電子音樂等不同音樂形式表現出濃厚的興趣。在他看來，這些跨界嘗試為他帶來了無窮的靈感，拓寬了他的音樂視野。
本次中國之行，馬場智章印象最深的是中國觀眾的熱情與尊重。雖然中國爵士俱樂部不同于西方，但樂迷們專注的聆聽和熱烈的掌聲，讓他感受到了音樂的強大感染力。
談及對《藍色巨星》這部動畫電影的看法，馬場智章認為它對爵士樂的推廣起到了至關重要的作用。這部作品生動地描繪了主人公宮本大的音樂夢想和奮斗歷程，激發了年輕一代對爵士樂的興趣和探索。
在馬場智章看來，爵士樂的迷人之處在于它永不固定的即興創作，每場演出都是獨一無二的。他認為自己并不是一個完美主義者，相反，他更傾向于與其他音樂家共同合作，在探索和嘗試中創造出更完美的音樂。
音樂的旅程是一場永無止境的探索。對于馬場智章來說，每一次的演出都是一次新的冒險，每一位音樂家都是一位潛在的合作伙伴，每一個舞臺都是一個新的視角。在這個多姿多彩的樂章中，他將不斷突破自我，用薩克斯訴說著生命中的曼妙音符。