一、單機與網游：大不同的游戲世界
單機游戲與網絡游戲在多個方面呈現出顯著的差異。
在游戲體驗方面，單機游戲注重劇情和世界觀的構建，能為玩家帶來沉浸式的單人體驗。例如《CLANNAD》擁有豐富的配音、音樂、動畫和龐大的文字量，玩家仿佛在觀看一部動漫的同時，還能自由選擇結局。而網絡游戲則更側重社交互動性，玩家可以加入工會組隊，實時交流聊天戰斗，結交更多好友。但多人在線也可能會分散注意力，較難達到單機游戲那樣的沉浸感。
從耗費時間來看，單機游戲相對靈活，玩家可以根據自己的節奏安排游戲時間。像一些大型單機游戲可以在假期或周末抽出時間來玩，而手機網游則更適合在短暫的休息時間進行，如中午休息時和同事一起打一把王者榮耀。失眠組泄露的數據顯示，PS5 用戶游玩單機游戲的時間遠多于多人游戲，這也說明單機游戲在時間安排上更具自主性。
對家庭的影響也各不相同。網絡游戲可能會因沉迷風險對家庭產生沖擊，比如孩子可能會因為網絡游戲而忽視學業，11 歲女孩揮霍父親賠償金的事件就是一個典型例子。而單機游戲相對獨立，玩家較少出現沉迷現象，能更好地保持生活的平衡。此外，調查顯示善用網絡游戲可拉近親子關系，但如果家長監管不當，也可能會引發問題。而單機游戲在這方面的影響相對較小，玩家可以默默無聞地享受游戲帶來的樂趣，不受外界評價的影響。
總的來說，單機游戲與網絡游戲各有特點，玩家可以根據自己的需求和喜好進行選擇。
二、騰訊與單機游戲的糾葛
（一）騰訊的單機布局之路
騰訊作為中國游戲行業的巨頭，布局單機游戲有著多方面的原因。一方面是為了補足自身短板，有無拿得出手的單機游戲，往往是衡量一個游戲廠商真正實力和玩家認可程度的關鍵。騰訊的游戲大廠地位僅僅是建立在收益，而不是研發實力上，布局單機游戲有助于提升其在玩家心中的形象。另一方面，騰訊很大程度上受到了微軟的啟發。微軟雖然是全球最大的操作系統開發商，但很大部分的營收來自游戲，且主要依賴于旗下游戲平臺 Xbox 的單機游戲。Xbox 的用戶數量遠低于騰訊的 WeGame，卻能實現騰訊游戲業務同等的收入水平，這讓騰訊看到了單機游戲市場的潛力。
騰訊對單機游戲的探索歷程并非一帆風順。2008 年，騰訊決定發力自研產品，成立八大游戲工作室，其中馮驥和楊奇進入量子工作室牽頭做《斗戰神》項目。該游戲具備東方文化、史詩敘事、孫悟空 IP 等元素，一度備受期待。但作為一款 MMORPG 網游，與團隊擅長的單機游戲風格沖突，導致后續版本質量不穩定，用戶數據下滑，最終以失敗告終。此后，騰訊在 2020 年公布了開放世界第一人稱射擊游戲《代號：SYN》，展示了其進軍單機游戲的決心。
（二）投資《黑神話：悟空》的影響
騰訊投資《黑神話：悟空》后，該游戲在國內外首發取得巨大成功。路透社以 “騰訊投資的電子游戲《黑神話：悟空》首發玩家數創下新紀錄” 為標題報道，彭博社也指出騰訊投資的《黑神話》在首發購買熱潮中創造了歷史。央媒 CGTN 也對該游戲進行了報道，凸顯了其作為中國 AAA 級游戲的先驅地位。
《黑神話：悟空》首發當天，發布數小時后便以 140 萬同時在線玩家的成績榮登 Steam 最受歡迎游戲排行榜榜首。在國內引起轟動，微博話題累計閱讀量達 17 億次。一些大品牌利用其受歡迎程度進行營銷，如聯想集團、瑞幸咖啡、滴滴、海信等公司都將《黑神話：悟空》的元素融入到宣傳活動中。
這款游戲的成功對行業產生了重大影響。首先，它證明了國內游戲公司具備研發高品質 3A 游戲的能力與實力，有望在未來持續帶動整個行業的關注度與發展水平。其次，它為單機游戲市場帶來了新的活力，在當前免費游戲與內購模式盛行的環境下，證明了只要游戲品質過硬，玩家是愿意為之買單的，鼓勵更多游戲開發商回歸游戲本質，專注于提升游戲內容和玩法體驗。
三、單機游戲的發展歷程
（一）起源與早期階段
單機游戲的起源可以追溯到電子游戲的早期階段。最初，電子游戲只是科學家們為了娛樂和研究而進行的實驗，例如 1958 年的 “Tennis for Two”。然而，隨著計算機技術的不斷發展，電子游戲逐漸演變成了一種獨立的娛樂形式。在 1970 年，一些簡單的電子游戲開始在家庭和個人電腦上出現。這些游戲通常是由程序員或業余愛好者獨立開發的，例如 “Pong” 和 “Space Invaders”。這些游戲的目的是為了提供一種簡單而有趣的娛樂方式，而不是為了追求高度的圖形和音效效果。
（二）個人電腦游戲的興起
20 世紀七八十年代之后，PC（個人電腦）的快速普及使電腦游戲獲得了飛速發展。另一方面，基于 IT 技術開發出了專門的電子游戲設備，例如大型電玩街機、便于攜帶的掌機、連接電視屏幕的主機等，并誕生了雅達利、任天堂、世嘉、索尼、微軟等游戲巨頭。
隨著個人電腦的普及，越來越多的玩家開始將個人電腦作為玩游戲的平臺。在個人電腦游戲中，玩家可以自由地探索游戲世界，并擁有更多的控制權和自由度。同時，個人電腦游戲的制作成本也相對較低，這使得更多的獨立開發者能夠進入游戲行業。
在這個時期，許多經典的游戲系列開始出現，如 “Super Mario Bros.” 和 “The Legend of Zelda”。同時，個人電腦游戲也催生了許多新的游戲類型，如平臺跳躍、角色扮演和模擬經營等。
（三）圖形和網絡技術的進步
隨著圖形和網絡技術的不斷發展，單機游戲的畫面質量和互動性得到了極大的提升。3D 圖形技術開始被廣泛應用，游戲中的場景和角色變得更加逼真和生動。
1995 年，是游戲史上的分水嶺的一年?！断蓜ζ鎮b傳》誕生了。這是第一個國產游戲?！断蓜ζ鎮b傳》劃時代的原因，除了是第一個國產游戲的光環之外，某種程度上，是同時期的其他游戲，除了世嘉南夢宮這種能早早就在街機上做出 3D 效果的游戲公司外，正常的游戲公司做出來的 2D 游戲畫質也都區別不大。1995 年左右是個風口年代。因為光盤大幅壓縮了游戲開發成本，大幅降低了游戲開發的金錢標準線。在這個時代，游戲公司只需要 100 萬 - 200 萬就足以開發一個大受玩家好評的游戲。
《仙劍奇俠傳》的出現，為國產單機游戲的發展奠定了基礎。它以其豐富的劇情、優美的音樂和精美的畫面，吸引了眾多玩家。自 1995 年誕生至今的 27 年里，這款 IP 共誕生了七部游戲作品、三部影視劇作品以及數不清的游戲周邊、廣播劇、舞臺劇、手辦公仔玩具禮物娃娃潮玩桌面擺件、小說等等，稱之為中國游戲史上一座豐碑絕不為過。
《仙劍奇俠傳》系列從初代開始，就塑造了較為完善的世界觀和個性鮮明的人物，游戲中那些感人的劇情、動情的音樂、優雅的詩詞至今仍讓老一輩的玩家們難以忘懷，而游戲的主角李逍遙、趙靈兒、林月如，也成了游戲界炙手可熱的明星人物。
四、游戲公司為何要做單機游戲
（一）單機游戲需求市場廣闊
隨著游戲行業的不斷發展，玩家對于游戲的需求也日益多樣化。有大量的單機游戲黨存在，他們喜歡單機游戲所帶來的獨特體驗。在中國，雖然網絡游戲占據了較大的市場份額，但單機游戲同樣擁有著自己的忠實粉絲群體。例如，在全球知名單機游戲分發平臺 Steam 上，簡體中文用戶數量僅次于英文用戶。而從國內看，重點關注單機游戲的騰訊游戲分發平臺 WeGame 已擁有 2 億注冊用戶。這充分說明單機游戲市場有著廣闊的發展前景和巨大的潛在用戶群體。
（二）適合不同公司擅長領域
對于一些游戲公司來說，單機游戲可能更適合它們的擅長領域。國外擅長單機游戲開發的大廠在嘗試網游時幾乎都慘敗，因此這些公司只有開發單機游戲才能保證盈利。例如，日本游戲制作公司任天堂以家庭娛樂和創意游戲著稱，同時也出產了諸多優秀的 3A 大作，如《塞爾達傳說：王國之淚》。這款游戲延續了開放世界的設定，在游戲性和系統完善度上首屈一指。同樣，美國 Rockstar Games 旗下的《荒野大鏢客 2》、法國育碧旗下的《孤島驚魂》系列、美國 Take-Two Interactive 旗下的《俠盜獵車手》系列等都是開放世界游戲銷量和口碑的雙豐收之作。這些公司在單機游戲領域的成功，充分證明了單機游戲適合它們的擅長領域，能夠發揮它們的優勢。
（三）營造沉浸感
單機游戲的重點在于沉浸感的營造，適合單人體驗。與網絡游戲的社交重點不同，單機游戲更像是電影，能夠讓玩家沉浸在一個精心構建的世界中，感受豐富的劇情和獨特的游戲體驗。例如，單機游戲《CLANNAD》擁有豐富的配音、音樂、動畫和龐大的文字量，玩家仿佛在觀看一部動漫的同時，還能自由選擇結局。這種沉浸式的體驗是網絡游戲難以提供的。此外，3A 游戲以高成本、高體量、高質量的單機游戲作品著稱，被譽為游戲工業 “皇冠上的明珠”。這些游戲在制作過程中，采用先進的技術和藝術手段，為玩家營造出逼真的游戲世界和引人入勝的故事情節，進一步增強了沉浸感。
五、國產單機游戲成功案例
（一）《黑神話：悟空》的成功
《黑神話：悟空》自公布以來就備受矚目，在全球范圍內引發了極大的轟動。在預售階段，成績斐然，據相關報道，預售銷售額突破 4 億元。游戲制作人馮驥透露，團隊預估整體游戲時長 20 個小時以上，每小時的開發成本超過 2000 萬元，整體開發成本至少需要 3 至 4 億元。
媒體評分方面，成績也十分亮眼。全球 52 家媒體平均給出了 82 分的評價，IGN 中國給予《黑神話：悟空》滿分評價，稱該游戲為中國游戲行業的里程碑，是真正意義上放在全球市場也極具競爭力的國產游戲。眾多游戲媒體紛紛稱贊《黑神話：悟空》是中國游戲行業的一個里程碑，其展現的游戲高品質不僅在國內市場，即使放在全球市場上也極具競爭力。
然而，《黑神話：悟空》的成功之路并非一帆風順。它遭遇了勒索風波，有消息稱以加拿大游戲資訊公司甜心寶貝（Sweet Baby Inc 簡稱 SBI）為代表的團隊要求對游戲進行 “多元化” 指導，并收取 700 萬美元（約 5086.5 萬元人民幣）指導費用，遭游戲科學拒絕。這一事件引發了國內外玩家的廣泛關注和熱議，也讓更多人看到了這款游戲在面對外部壓力時的堅定立場。
（二）《黑神話：悟空》的文化影響力
《黑神話：悟空》在全球游戲市場引發了一股 “中國風潮”，成為高質量 “文化出?！?的范例。這款游戲以中國古典名著《西游記》為靈感源泉，巧妙地融入了更多原創元素，構建了一個既富含神話色彩又超脫原著框架的奇幻世界。玩家將扮演 “天命人”，踏上一段充滿未知與挑戰的冒險旅程。
游戲的精美畫面和流暢的動畫效果背后，是對中國傳統文化的深度挖掘和創新呈現。其中融入了陜北說書等非遺文化，其場景展現了大量中國古代建筑和宗教偶像，精細復刻出了重慶大足石刻、山西云岡石窟、浙江麗水時思寺等著名文化地標。這不僅讓國內玩家感受到了傳統文化的魅力，也吸引了眾多國外玩家的關注。
隨著《黑神話：悟空》的爆火，越來越多國外網友開始了解《西游記》。這款游戲的成功將促使更多中國文化 IP 得到創造性開發，形成更多具有創新性的文化產品，從而對中華優秀傳統文化的傳播產生深遠的積極影響。它實現了潤物細無聲的效果，通過游戲和消費全面促進了文化軟傳播，讓西方消費者進一步通過良好的用戶體驗了解中國優秀傳統文化。
在各國的游戲社區和社交平臺中，不少網友分享了對《黑神話：悟空》的游玩體驗。有俄羅斯玩家概括了《黑神話：悟空》的三大優勢：首先，它擁有非常美麗且細致的世界，視覺效果非常出色；它的操作簡單直觀，玩家能夠更快地享受到游玩的樂趣；第三，游戲的 Boss 戰十分有趣，整體的戰斗系統非常令人興奮，富有動感。來自美國的游戲博主特拉維斯稱，雖然自己對中國神話及背后的文化一無所知，但玩過這款游戲后，他渴望去了解更多?！逗谏裨挘何蚩铡穾淼氖且粓鲋袊幕某两襟w驗。